Um dos principais objetivos para boa parte dos fotógrafos é mostrar a sua produção, apresentá-la de modo que possibilite às pessoas conhecerem e mergulharem no seu trabalho. Para isso, alguns dos meios disponíveis para viabilizar a visibilidade de uma produção fotográfica para o público é através da produção de sites, vídeos, projeções, slideshows, livros ou exposições. Sendo estes dois últimos os mais almejados pela maioria, dentre outras razões, por serem “produtos físicos”, terem maior durabilidade/perenidade e permitirem a adequação e a escolha das variáveis para essa exibição (variedade de tamanhos, formatos, inclusão de textos e etc.). Entretanto, são também os mais complexos e custosos.
Para optar pela melhor forma de exibir um material fotográfico é necessário refletir bem sobre como se pretende apresentar o trabalho. Muitas variáveis e questões devem ser levadas em conta, nem todo trabalho se justifica enquanto livro e/ou exposição. Outras vezes, sua essência dialoga melhor com uma ou outra forma. Então, é fundamental se perguntar: O que se quer exatamente? O que se pretende mostrar? Por que mostrá-lo? Para que? Para quem? Onde? Quando? Como? Em suma, é importante, antes de tudo, organizar as ideias e preparar um projeto que seja coerente com o trabalho fotográfico a ser exibido, digo, pensando e avaliando a partir do motivo/assunto/conceito do trabalho. O material fotográfico deve ter força em si mesmo, deve ser suficientemente interessante para justificar sua exibição. Tudo parte deste ponto inicial e converge de volta para ele.
Mas, às vezes, esse elaborar um projeto é quase um sofrimento… Já vi muita gente quebrando cabeças por aí! Organizar as ideias ou saber por onde começar a seguir pode ser realmente bem difícil. Contudo, tentando desmistificar essa ideia, acredito que preparar um projeto não é nenhum bicho de 7 cabeças. Antes de tudo, o conceito e pertinência de sua ideia precisam estar claros em sua mente, serão eles que guiarão todo o processo e darão subsidio a todas as etapas seguintes, esse escopo é a base onde todas as outras etapas se sustentarão.
A grosso modo, um projeto deve respeitar um roteiro básico, vários modelos podem ser facilmente encontrados na internet, vale buscar alguns e separar aquele que mais dialoga com o formato que se está buscando desenvolver. O mais importante na verdade é que ele consiga trazer, de forma sucinta, clara e objetiva: a apresentação do projeto, a justificativa, os objetivos, a definição do público-alvo, os resultados previstos, e ainda, se possível, a estratégia de ação, o cronograma e o orçamento, tópicos cruciais em qualquer projeto. Mas, dependendo do andar da sua carruagem, estes 03 últimos tópicos poderão vir em um segundo momento.
Maíra Gamarra
Nessa construção, novamente algumas perguntas balizadoras facilitam a formatação, tais como: O que é o projeto? Qual seu objetivo principal? O que se pretende com o projeto? Qual a sua relevância? Em que contexto se insere o projeto? Qual sua importância/oportunidade neste contexto? Por que foi pensado e proposto? Qual seu diferencial? Qual o público-alvo? Quem são os principais envolvidos?
Colocadas algumas dessas questões para contribuir na reflexão da viabilidade de elaboração prática de uma ideia, gostaria de me ater a essa última questão: Quem são os principais envolvidos? Para a realização de qualquer projeto, seja ele de que natureza for, uma série de profissionais são necessários para garantir sua exequibilidade. É fundamental termos a clareza de que precisaremos contar com uma série de pessoas vindas de áreas diversas, com suas bagagens e conhecimentos.
Seja para a produção de um livro ou para a montagem de uma exposição, muitos profissionais são extremamente necessários, a exemplos: produtor, curador, designer do projeto expográfico, designer gráfico, fotógrafo, assessor de imprensa, arte-educadores, mediadores, marceneiros, pintores, montadores, eletricistas, iluminadores, editor, produtor de textos, corretor ortográfico, etc. Esses agentes trabalham interdisciplinarmente, o trabalho bom ou ruim de um afeta o trabalho de todos os outros, então, é importante ter bastante cuidado e atenção ao escolher com quais profissionais e fornecedores iremos trabalhar. É bacana pegar indicações e referências, ver portfólios e outras ferramentas que possam ajudar nesta escolha e não somente se prender ao “menor preço”, pois muitas vezes o barato sai caro.
Várias vezes vejo projetos sendo realizados por uma equipe de 1 homem só. Uma loucura! Acredito que aquela velha mania de tentar fazer tudo sozinho (ou com uma equipe minúscula) pode ser uma grande tolice que pode complicar e prejudicar bastante o projeto. Investir em profissionais capacitados e com experiência não vale somente por eles terem mais sabedoria e prática nas suas áreas de expertise (o que já seria o suficiente), mas também por serem pessoas que podem dar ideias, soluções criativas e pertinentes que podem ser grandes diferenciais no seu projeto e inclusive significar economia, de tempo e de dinheiro investidos. E assim como nós fotógrafos lutamos para sermos valorizados, outros profissionais de outras áreas também merecem o mesmo respeito e a dignidade de serem reconhecidos e bem remunerados por suas funções. Eles são essenciais para a execução e sucesso na empreitada de apresentar um trabalho fotográfico.
Acredito que o ideal é contatar, escolher e firmar as parcerias com estes profissionais ainda quando o projeto está sendo colocado no papel, ainda nesta fase de elaboração mesmo, escrever o projeto não precisa e nem deve ser uma tarefa solitária. Vale trocar ideias, rascunhar, adaptar e ir formatando já com a equipe que executará o projeto, pois isso garante que seu projeto será realmente coerente, eficiente, realista e bem sucedido ao final.
P.s. Outras dicas sobre este assunto podem ser conferidas no texto de Bella Valle sobre o workshop “Transformando-se em proposta: o projeto na prática fotográfica contemporânea”, ministrado pelo curador cubano Jose Antonio Navarrete, durante o Evento Pensamento e Reflexão na fotografia.
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